Caperucita en Manhattan

Carmen Martín Gaite (Salamanca, 1925) es la autora de la obra que vamos a tratar, Caperucita en Manhattan, libro con el que consiguió ser líder de ventas en 1991 y en el que se mezclan la literatura fantástica y la realidad. Más tarde, en 1994, volvería a recurrir a los cuentos tradicionales con La reina de las nieve.

Nos adentramos en la nueva versión de Caperucita Roja, Sara Allen, una niña que se desenvuelve en un entorno mucho más actual, Nueva York, visita cada sábado la casa de su abuela a pesar de que su madre intenta evitárselo por los peligros que acechan esta ciudad. Nuestra caperucita  ignorará los consejos de su madre y, como cada día, emprenderá su camino para realizar su visita, pero conoce a un personaje muy especial, Miss Lunátic, con la que entablará una especial amistad. Esta mujer le entrega a Sara una moneda cuando va a verla para que pueda visitar la Estatua de la Libertad, ya que era su principal obsesión, pero cuando se despiden, la niña se queda sola en Central Park, lugar donde conocerá al lobo de la historia…  

El tema que abarca, principalmente, esta obra es el de la añoranza por la libertad, aquella que muchos jóvenes reclaman durante su adolescencia.  En este caso, la niña tiene remordimientos por no hacer caso a su madre pero, finalmente, termina haciendo lo que ella quiere, tomando como referencia “almas libres” como pueden ser su abuela o Miss Lunátic. El léxico utilizado es muy sencillo, utilizando el diálogo, generalmente, para desarrollar la trama.

Esta obra es muy recomendable para el primer ciclo de la ESO, puesto que es un libro muy ameno en el que se cuenta una historia ya conocida, pero adaptada al mundo actual. Además, los jóvenes se pueden sentir identificados con la protagonista por el deseo de libertad que se suele tener durante la adolescencia, como ya apuntábamos anteriormente.

Días de Reyes Magos

Gracias a la obra que vamos a reseñar a continuación, Días de Reyes Magos, su autor, Emilio Pascual (Segovia, 1948), obtuvo el Premio Lazarillo en 1998 y el Premio nacional de literatura infantil y juvenil 2000. En ella, hace alusión a innumerables obras canónicas de la literatura, como El Principito, Hamlet, La vida del Lazarillo de Tormes o La vorágine, entre otros.

La obra comienza situando al personaje principal, Uli, en su desestructurado entorno familiar donde se siente incomprendido, motivo principal por el que decide irse de casa dejando de lado sus estudios para embarcarse en el mundo laboral. A partir del momento en el que le comunica su decisión a su amiga Cali, toda su vida cambiará cuando empieza a recibir paquetes anónimos en el buzón de su casa con obras de gran importancia de la literatura universal y tras el encuentro con un misterioso ciego en el metro. Poco a poco este individuo irá despertando su interés por la lectura, tanto es así, que asistirá cada día a su cita con él para recitar todas estas obras, olvidándose de la idea de abandonar su casa, momento en el que descubrirá quiénes han sido los “Reyes Magos” que le han estado enviando todas los paquetes hasta el momento.

           

El tema principal que abarca esta obra es el de la adolescencia, la inmadurez y todas las decisiones que se toman sin tener en cuenta las consecuencias que estas tendrán en nuestras vidas, como puede ser el abandono del hogar y de los estudios. Además, Días de Reyes Magos, como hemos dicho anteriormente, introduce continuamente títulos de obras relevantes para despertar el interés por la literatura que puede ser tomada de una forma mucho más divertida que como solemos verla, como es en el caso del protagonista.

 Todo ello, podemos apreciarlo a través de los breves capítulos en los que se desarrolla toda la acción, dando lugar a una lectura mucho más amena, gracias también al lenguaje coloquial utilizado. El narrador está en primera persona, ya que el mismo protagonista está recordando ese momento de su adolescencia. 

En definitiva, creo que es un libro muy recomendable para los adolescentes, puesto que se pueden ver reflejados en Uli, un joven que tiene ganas de escapar de todo aquello que le rodea. Además, es perfecto para introducir otras obras literarias, gracias a las sus innumerables referencias bibliográficas que se realizan en cada capítulo.

Campos de fresas

Jordi Sierra i Fabra (Barcelona, 1947) se inspiró en la historia de Leah Betts, una joven inglesa de 18 años que consumió éxtasis durante su fiesta de cumpleaños provocándole el estado de coma para crear Campos de fresas, obra con la que consiguió adentrarse en la lista de los libros más vendidos entre los años 1998 y 2006.

La obra  narra la historia de Luciana, una adolescente de 18 años que lleva una vida normal hasta que, después de una noche de fiesta con sus amigos, entra en estado de coma debido al consumo de una pastilla de “eva”, una sustancia con consecuencias parecidas al éxtasis.  A partir de este momento, invadidos por su sentimiento de culpabilidad, todos sus seres queridos, tanto su novio Eloy, como  amiga Loreto que sufre bulimia, emprenderán la búsqueda del camello que  les ha vendido esta sustancia. Pretenden, de esta manera, evitar que puedan ocurrir nuevos sucesos similares y, además,  obtener pruebas sobre de qué sustancias químicas está compuesta y así, poder ayudar de forma más eficaz a Luciana.

El tema principal que abarca esta novela es el de la drogadicción de los jóvenes, ya que en muchas ocasiones, los adolescentes creen que no les va a ocurrir nada por ser algo “eventual”, pero como hemos podido ver, no siempre es así. Además, se trata el tema de la bulimia en un segundo plano, problema cada vez más frecuente entre la juventud. El escritor, se caracteriza por utilizar un lenguaje sencillo y coloquial, además de usar con frecuencia la narración mediante el diálogo, algo muy característico en sus obras, lo que permite que podamos sentir desde los distintos personajes el  punto de vista de cada uno de ellos. Los capítulos son breves, pero  en cada uno de ellos recaen partes importantes de la historia que se ven reflejados en los títulos de estos.

Este libro es adecuado para que lo lean los adolescentes, ya que abarca temas que en la actualidad están muy presentes, viendo cuáles pueden ser las consecuencias que les puede provocar el consumo de estas sustancias. Además, pueden sentirse identificados con los mismos personajes de la obra, puesto que tienen su misma edad y pertenecen a estilos de vida similares.

El hombrecito vestido de gris y otros cuentos

Fernando Alonso Alonso (Burgos, 1941) tiene a sus espaldas una gran lista de premios obtenidos gracias a su labor como escritor, pero entre sus libros más relevantes nos encontramos ante El hombrecito vestido de gris y otros cuentos, obra que vamos a reseñar a continuación.

Esta obra está compuesta por 8 cuentos, entre ellos, el que da nombre a este libro, El hombrecito vestido de gris en el que se narra la historia de un hombrecito que vive una vida monótona y aburrida como el resto de los habitantes de esa ciudad. A pesar de que él no quiere ser como el resto, todo el mundo le impide ser distinto.

El segundo cuento es El barco de plomo, en el que se describe la vida de un barco de plomo que es infeliz porque se siente inútil, ya que ni puede jugar con su dueño, ni puede servir de adorno. El niño, finalmente, le encontrará una utilidad para que recupere su felicidad.

A continuación, nos encontramos con Los árboles de piedra. Este cuento está  ambientado en un lugar donde sus habitantes son infelices, en este caso, porque toda la ciudad está hecha de piedra. Los niños intentan adornar el parque y por eso deciden buscar fuera de la ciudad un árbol para dar un toque de vida en el lugar.

                El cuento de El viejo reloj narra la historia de un reloj que se encuentra un niño en un desván y que intenta arreglar porque no tiene números. Estos números ocupaban una función en sus respectivos trabajos, por ello, el protagonista decide dejarlos en estos lugares y buscar otra solución paralela.

En cuanto a El barco en la botella, nos encontramos de nuevo como protagonista a un barco que, en este caso, vive en una botella. Siempre había pensado que era el mundo real en el que debía permanecer siempre, pero todo cambia cuando su dueño, un coleccionista, decide comprar nuevos barcos decorativos. 

El sexto cuento, El guardián de la torre, nos cuenta la historia de un barrio que destaca por su belleza, por ello, los habitantes de este lugar deciden crear una torre desde la que todos pudieran ver las maravillosas vistas. Todos estaban muy felices con su torre hasta que un hombre al que le gustaba sentirse superior a todos ellos mirando por la ventana se queda allí a vivir. 

En  El espantapájaros y el bailarín, el Señor Justo, un hombre de campo, decide colocar un espantapájaros en su  cosecha para que asustara a los pájaros, pero él no quería realizar este trabajo porque le gustaban. Un bailarín acude un día a verlo porque estaba triste y le enseña a bailar, por ello, cada noche después de estar en la cosecha, comenzaba a danzar, pero al señor del campo no le gustaba que lo hiciera y por ello le abofeteaba cada vez que lo hacía hasta que sus ropas se despojaron y dejaron ver a un levitón de viejo titiritero y todo cambió.

Para finalizar, nos encontramos ante La pajarita de papel. Un padre decide realizar una pajarita de papel por petición de su hijo. El problema es que Tano, el niño, está descontento porque su pajarita está triste, por ello, su padre intenta que realice actividades para ver si así puede conseguir que vuelva a sonreír, pero no lo consigue hasta que un sabio les da las pistas para poder solucionar su problema.

Los principales temas que abarca esta secuencia de cuentos es la infelicidad de los personajes por no poder vivir de la forma que ellos desean, están frustrados. Todos defienden la amistad y el compañerismo, excepto en los cuentos de El hombrecito vestido de gris y El guardián de la torre en las que se realizan de forma implícita reivindicaciones de tipo social y político.Como hemos mencionado, este libro está compuesto por 8 cuentos muy breves en los que se desarrolla toda la trama de una forma sencilla y fácil de comprender para los lectores. Además, su vocabulario es muy sencillo y las historias están apoyadas por las ilustraciones de Ulises Wensell.

Cuando de noche llaman a la puerta 

Xabier P. Docampo (Rábade, Lugo, 1946) es el autor de la obra con la que logró conseguir el Premio Nacional de literatura infantil y juvenil en 1995, estamos hablando de Cando petan na porta pola noite, traducida como Cuando de noche llaman a la puerta. Además, este conjunto de cuentos está entre las cien mejores obras del siglo XX español según la Fundación Germán Sánchez Ruipérez.

Esta serie de cuentos destacan por su temática de misterio y terror como ya nos apunta el mismo autor en su prólogo al lector. El primero de ellos, El espejo del viajero, habla de un viajero que se pierde por el bosque debido a un temporal hasta que consigue encontrar una cabaña en la que cobijarse toda la noche pero, para su sorpresa, se encontrará con un individuo en el que se verá reflejado.

A continuación, nos encontramos con El hornadas, un cuento en el que un padre le cuenta a su hijo la historia de un asesinato. En ella, habla de una vieja a la que llaman bruja los habitantes de su localidad por su mal carácter. Tres hombres deciden acabar con su vida, pero lo que desconocen es el terrible final que le depara al principal culpable del asesinato.

En Loba se narra la historia de un chico que pertenece a una familia acomodada que, además de no tener ocupación alguna, se dedicaba a conquistar a las mujeres. Una de ellas decide vengarse y cuando él rehace su vida con otra mujer, convertida en loba, decide robarle el hijo que ha tenido.

Por último,  nos encontramos ante El cumplemuertes. En este cuento, como en los anteriores, partimos desde el misterio, ya que el protagonista comienza a recibir cartas con remitente anónimo para anunciarle el día de su muerte. Año tras año, continuará recibiendo este tipo de cartas hasta que, finalmente, recibe las que serán las últimas cartas de su vida.

Como ya hemos dicho anteriormente, uno de los temas más recurrentes es el de la muerte, reflejándose en cada uno de los cuentos que conforman este libro de una forma distinta. Otro de los aspectos es el destino, en cada uno de los casos es inevitable para todos, pero solo para aquellos que no han obrado debidamente, como pueden ser los protagonistas de los tres primeros cuentos, ya que en el último, El cumplemuertes, el protagonista no realiza ninguna mala acción y por ello consigue salvarse.

            El libro está compuesto por cuatro cuentos breves en los que se desarrolla de forma clara toda la acción, apoyándose de ilustraciones aportadas por Xosé Cobas. El lenguaje es apropiado para la edad a la que va dirigida la obra, aunque en algunas ocasiones hace uso de una terminología específica como puede ser en el primer cuento, en el que aparece una sucesión de términos relacionados con la herrería. En cuanto al tipo de narrador, va jugando en cada cuento con él, poniendo en boca de los propios protagonistas su historia o apoyándose en la tercera persona en aquellos en los que se basa en la tradición oral.

            En definitiva, esta es una obra de fácil lectura que es perfecta para el primer acercamiento de nuestros alumnos a la literatura de misterio y de terror. Además, la intriga que utiliza hasta culminar la historia de forma inesperada, favorece a que el joven lector se interese por la lectura hasta el final de cada cuento.